Üdvözöljük a tinikorszakba való visszatérés korszakában.
Vegyük csak Olivia Rodrigót példának. Legutóbbi stúdióalbuma, a „Guts” lehetővé tette számára, hogy összegyűjtsön egy nagy csoport 20-as és 30-as „tinédzsert”, akik a zenéje megszállottjai. Bár Rodrigo maga is csak 20 éves – és 18 évesen robbant be debütáló „Sour” című albumával -, mégis képes volt egy idősebb, érettebb közönséget is megszólítani.
Persze a fiatalság felvállalásának gondolata, miközben öregszünk, nem új koncepció, de ez a pillanat másnak tűnik. A közösségi médián keresztül az ezredfordulósok beszélnek a jelenségről. A mémektől a videókig a „20-as tinédzser” valóságos identitás, köszönhetően Rodrigo 2000-es évekbeli pop-rock hangzásának; az egykori Disney-sztárok, mint Selena Gomez és Demi Lovato újjáéledésének; és számtalan Y2K-divatirányzatnak, az akcentusos körmöktől a trikóruhákig.
De hogyan jutottunk idáig, és miért talál annyi felnőtt vigaszt a fiatalságukra emlékeztető emlékekben?
„Az újjáéledést olyan lehetőségnek érzem, hogy újra megközelítsem azokat a trendeket, amelyekben tinédzserként nem volt elég önbizalmam részt venni”.
Egyrészt úgy tűnik, hogy a 2000-es évek trendjeinek ez az újjáéledése olyasvalami, amit különösen a világjárvány serkentett. Miközben az emberek otthon maradtak, az olyan műsorok népszerűsége, mint a Gilmore Girls, a Charmed és a többi, az egekbe szökött, mivel újra felfedeztük ezeket a műsorokat, vagy először néztük meg őket. A TikTok-on (amelyen mindannyian sok időt töltöttünk) pedig a 2000-es és 2010-es évek számos sorozata – köztük a „House”, a „Grey’s Anatomy”, a „Desperate Housewives” és a „Suits” – újraéledt a platformra feltöltött háromperces epizódklipek miatt. A Rolling Stone szerint, amikor a 2000-es évek klasszikusa, az „Ugly Betty” felkerült a Netflixre, mindössze néhány hétbe telt, hogy a sorozat iránti érdeklődés 500 százalékkal megnövekedjen a TikTok-on.
De nem csak arról van szó, hogy ezek a kulturális érintkezési pontok könnyebben elérhetőek számunkra. Ha visszatekintünk ezekre a tévéműsorokra, filmekre, zenékre és divatirányzatokra, az azt is lehetővé teszi számunkra, hogy úgy fogadjuk el a trendeket, ahogyan talán nem értettük volna meg, amikor valójában tizenévesek voltunk. Taylor Swift újrafelvételei tökéletesen megtestesítik ezt. Sok ezredfordulós hallotta először az albumait tinédzserként, de a most megjelenő „Taylor’s Version” albumai révén új megvilágításban értékelhetjük a zenéjét, és újra átélhetjük életünk azon pillanatait, amelyek az albumokhoz kapcsolódnak. Ezeken a nosztalgiával átitatott zenehallgatásokon keresztül jobban megérthetjük a szerelmet és a szívfájdalmat, amelyről oly sok dala szól.
Egy népszerű Instagram-felhasználó tökéletesen fogalmazott. A Sh*t You Should Care About nevű fiók arról írt, hogy Taylor Swift, aki amerikai turnéjának utolsó koncertjén jelentette be az „1989 (Taylor’s Version)” című szám megjelenését, miért van akkora hatással ránk. „Újraajándékozták nekünk azokat a Taylor Swift-albumokat, amelyek egykor azt mondták nekünk, hogy egy nap egy nagy, öreg városban fogunk élni, és most, hogy már ott vagyunk, azt kérdezik tőlünk, hogy csináltunk-e már nagyobb dolgokat, mint a focicsapat fiújával randizni” – írták. „És mi ezt a sz*rt megesszük.”
Személyes tapasztalatom szerint a tinédzserkor gondtalan pillanatainak újraélése a nosztalgiát idéző zenéken, filmeken és tévéműsorokon keresztül inkább a belső tinédzserkori énem gyógyításáról szól, különösen színes bőrű nőként. Én személy szerint rengeteg bizonytalansággal nőttem fel, és arra törekedtem, hogy mindenkihez beilleszkedjek. De a beilleszkedést nehezebbnek éreztem, amikor a múltbeli trendek közül sok nem a színes bőrűeknek szólt.
Most, az újjáéledés olyan lehetőségnek tűnik, hogy újra megközelítsem azokat a trendeket, amelyekben tinédzserként nem volt elég önbizalmam részt venni. Bár imádom újra nézni a Gilmore Girls-t, amint lehűl az idő, nehéz figyelmen kívül hagyni a mikroagressziót, a zsírfób megjegyzéseket és más problémás viselkedést, amelyeket akkoriban könnyed viccekként söpörtek félre. Felnőttként képes vagyok értékelni a nosztalgiát, amit ez hoz, de kritikusabb szemmel is nézem az ilyen műsorokat, és most már megértem, hogy a másságom nem tart vissza úgy, ahogy tinédzserként gondoltam.
„Ha tinédzserként gondolunk magunkra, az többről szól, mint a fiatalságunk felvállalása.”
Ezért is örülök annak, hogy manapság egyre több fiatal felnőtteknek szóló tévéműsor, könyv és film változatosabb történeteket mesél. Különösen gyógyító hatással van rám az olyan sorozatok nézése, mint a „Never Have I Ever”, amely egy fiatal dél-ázsiai tinédzser felnőtté válásának élményét állítja a középpontba, vagy a „Ms. Marvel”, amely egy muszlim középiskolás vidám fiatalságát mutatja be.
És mindez visszavezet Rodrigo legújabb albumához. A „Lacy” című dalban Rodrigo arról az élményről énekel, hogy nem érzi magát megfelelőnek Lacy karakteréhez képest, aki egy fehér lány metaforája, aki az ő szemében tökéletes. Egy népszerű, általánosan kedvelt énekesnőt hallani arról a fájdalomról énekelni, hogy nem tud versenyezni a fehérséggel kapcsolatos szépségnormákkal, a múltban biztosan nem volt része a popkultúrában folyó beszélgetésnek. De ma már erőteljes dolog, hogy ezek a popkultúrában megjelenő pillanatok, amelyek minden korosztály színes bőrű emberére rezonálnak, az élvonalban vannak.
Tehát a húszas és harmincas éveinkben járók számára a tinédzserként való gondolkodás többről szól, mint a fiatalságunk felvállalása. Tiniként érezni magunkat egy biztonságos menedéket jelent bármilyen küzdelmek vagy nehézségek elől, amelyekkel szembenézünk. Ez egy lehetőség arra, hogy újratérképezzük a történelmünket, hogy újrafessünk egy olyan időszakot, amely valóban gondtalan és izgalmakkal teli. És talán mindennél jobban lehetővé teszi számunkra, hogy a közös nosztalgia révén összekapcsolódjunk, és valódi közösséget hozzunk létre – még ha csak egy pillanatra is, amikor egy Olivia Rodrigo dal szólal meg az autónk hangszóróiban.
Kép forrása: Getty / Catherine Powell Stringer Bloomberg Oleksandr Smirnov Ailey Daily